'CHANTS' is the solo violin work of Stefano Pastor, although in this case Pastor is generous in his use of overdubbing, and with his vocals. Pastor has a wide range of experience, and he's worked often behind singers, from Paolo Conte to Jose Carreras. On the opening "Naima" he has overdubbed his accompaniment on acoustic guitar. The old Italian pop tune "Chi Me Ha Insegnato" is one of the strongest tracks, as Pastor sings the Italian lyric over an intriguing violin and viola "overdubbed orchestra." His solo violin version of "Caravan" brings out the Gypsy Jazz feel inherent in the tune. Pastor's voice is soft and limpid, like Caetano Veloso perhaps at moments, and the album closes well with "Danca do Solidao" sung in Brazilian over mandolin, guitar and percussion, with a violin solo passage. Stefano Pastor is certainly multi-talented, but (2) is better taken in small doses, as after a few tracks the sound of the violin solo, or of his gentle voice singing can be enough. Chants makes me wish to hear Pastor with a fine quartet supporting him. Perhaps next time out. Phillip McNally Cadence Feb 2010. http://www.cadencebuilding.com.
Stefano Pastor - CHANTS: One of the things that's so great about having a 'zine that's run for a long time (as IMPROVIJAZZATION NATION has - since 1990 or so) is that we get artists we've reviewed before submitting their stuff again & again... I first reviewed his work (with other players) in issue # 96. This new CD is all solo work from him... he does everything, including violin, viola, vocals (superb, by the way), mandolin, guitar and percussion. This is one of the most interesting CD's I've listened to in 2010... it certainly has the elements all jazz listeners will want... improvisation, free spirit and high energy, but it can NOT be shoved into any pigeonholes. "Chants" is almost like a musical conversation Stefano is having with himself... much more revealing than one might think, and not at all schizophrenic... beauty is the keyword that comes to mind, particularly on cuts like the opening track, "Naima", my favorite piece on the album. One of the most beautiful vocals I've heard (on any CD I've reviewed in the last couple of years) was on "Chi mi Ha Insegnato". This is an all around wonderful listen, and I give it a MOST HIGHLY RECOMMENDED, as well as an "EQ" (energy quotient) rating of 4.95. Get more information at www.stefanpastor.com Rotcod Zzaj IMPROVIJAZZATION NATION #100
"Risky and beautiful (...) So anti-romantic and lucid to be ruthless, the tense and horn-like Stefano Pastor's sound clears the jazz violin from any affected nuance, taking back the most precious gift: the Chant. Or better, to say it with the title, the Chants. Possible and precious."
Guido Festinese - Il Manifesto - Alias n. 45 - November 14, 2009
Earlier this year, Stefano Pastor also released a solo violin album, or almost, because he overdubs some tracks with guitar and mandolin. His music is improvised, on known themes, full of warm intimacy as said above, drenched in Italian folk and jazz tradition, full of melancholy, yet at the same time free as the wind. Not everything works though: five of the ten pieces have vocals, and sometimes move into totally different forms and styles, especially the last track. That being said, the album is a very daring and personal musical statement. http://freejazz-stef.blogspot.com/2009/11/borah-bergman-stefano-pastor-live-at.html
Le propre de l'artiste étant d'être là où on ne l'attend pas ou plus, Stefano Pastor ne se gène pas de nous surprendre ici. Partenaire régulier de Borah Bergman, George Haslam ou Paul Hession, le voici poussant la chansonnette de sa voix medium-grave. Surprise et étonnement d'abord, questionnement ensuite. Quelle mouche a donc piqué le violoniste ? Mais la voix n'est pas le tout d'une musique mettant en éclairage standards et compositions personnelles.
Il y a Naima naviguant entre beauté, chute et déséquilibre. Une Naima qui s'invente de nouvelles distances, de nouveaux ports sans houle ou fracas. Une Naima finalement si proche de la version originale de Coltrane. Il y a le violon de Pastor, toujours aussi crissant ; un violon-souffle à l'archet épais, inventeur de lignes fortes, persistantes et entêtantes. Il y a ici ce qui est sans doute un disque récréation, un désir de puiser au plus profond des mélodies. On l'aimera ou on le détestera mais il ne laissera personne indifférent.
Guillaume Belhomme http://grisli.canalblog.com/tag/Stefano%20Pastor
Chants Stefano Pastor | Slam Records (2009)
L'interesse verso la forma canzone l'aveva già manifestato in Una notte in Italia, disco del 2004 basato sulla rilettura di alcuni classici della canzone italiana, ma i successivi sviluppi del suo percorso artistico nell'ambito della libera improvvisazione e i numerosi flirt con l'avant-jazz, anche radicale, non facevano per nulla presagire un disco come questo Chants.
Stiamo parlando del violinista, compositore, multi strumentista (e adesso dobbiamo aggiungere anche cantante?) Stefano Pastor, che licenzia un album per violino solo (rari nella storia della musica afroamericana), lavorando su standard immortali, canzone d'autore e testi originali. Ce n'è a sufficienza per essere quantomeno sorpresi, e questo ci piace.
All'ascolto di Chants le sorprese aumentano perché chi si aspetta un consistente uso dell'elettronica (tanto di moda in progetti similari), di sovra incisioni (spesso necessarie a colmare povertà d'idee), di esibizione virtuosistica, rimarrà spiazzato. Chants è infatti disco rigoroso, quasi monacale, sia a livello concettuale che esecutivo. Le melodie vengono prosciugate, ridotte all'essenziale non con un asettico atteggiamento minimalista ma attraverso la ricerca del loro nocciolo duro, in modo che possano rilasciare vibrazioni tattili, fisicamente percepibili, della loro bellezza e del loro fascino primitivo.
Il canto di Pastor, fragile e delicato, si avvicina per sensibilità e timbro a quello di Chet Baker, vestendo di una velata melanconia i testi delle canzoni. Il violino privilegia un fraseggio lineare, senza spigoli né dissonanze, pur risultando piacevolmente increspato, ruvido, con un timbro che nell'iniziale, bellissima versione di "Naima ," sembra provenire direttamente dal sax soprano di Coltrane, ma complessivamente rivela una cantabilità rara da trovare in questo strumento, soprattutto in ambito jazzistico.
Visita il sito di Stefano Pastor.
Valutazione: 3.5 stelle
Elenco dei brani: 01. Naima (Coltrane); 02. I'll Remember April (Raye/De Paul/Johnson); 03. Chi mi ha insegnato (Tenco); 04. Caravan (Ellington/Mills/Tizol); 05. Easy Living (Robin/Ralnger); 06. The Song Is You (Kern/Hammerstein II); 07. La Chambre (ispirata dal racconto di Sartre "La Chambre") (Pastor); 08. Fortytude (a forty bars tune) (Pastor); 09. There Is no Greater Love (Jones/Symes); 10. Danca da Solidao (Da Viola).
Musicisti: Stefano Pastor (violino, voce, viola, mandolino, chitarre, percussioni).
Stile: Modern Jazz
Pubblicato: 15-05-2009
The liner notes for Chants describe the record as being "a dialogue of Stefano Pastor with the other part of himself, a confrontation with his shadow." Shadow selves are no strangers to creative endeavors and popular music has recently seen a recent surge in alter egos, but string-player Stefano Pastor's dual identities reveal very real potential conflicts resolved in the most organic way. He is a classically trained violinist who has worked hard to incorporate elements of black music seamlessly into his pieces; it sounds effortless but it has been in fact a laborious road to "exalt...thickness of timbre without sacrificing the sound's beauty"
The pieces are not only technically elegant but also viscerally moving. " Dança de solidão " is moving in the most obvious way, striking the heart and the hips with equal vigor. It's a Portuguese song with Latin flair anchored by a firm, if generous, control of melody. Ellington's classic "Caravan" is a clear representation of the classic turned upon its head; Pastor's take is relaxed gone rouge. It is casually sensual but reaches some frenetic points.
Karla Cornejo AAJ-NY http://www.allaboutjazz.com/php/article.php?id=33890
STEFANO PASTOR / Chants (Slam Productions)
Si l'étiquette Slam Productions fait surtout dans le jazz d'avant-garde, elle publie à l'occasion un disque plus accessible. C'est le cas de Chants du violoniste italien Stefano Pastor. Il s'agit essentiellement d'un récital de violon à travers le "songbook" jazz (Naima, Caravan, Easy Living, The Song is You), avec quelques originales. Violon solo, quelques pièces chantées, deux ou trois avec ajouts de guitare ou de percussions, tout fait par Pastor. Son violon a un son chantant, lyrique, qui ressemble souvent à de la flûte traversière, étonnamment. C'est beau, introspectif, un peu larmoyant dans l'ensemble, mais exécuté avec émotion.
The Slam Productions label usually deals in avant-garde jazz and free improvisation, but it also occasionally releases more accessible records. Italian violinist Stefano Pastor's Chants CD falls in that latter category. This is basically a violin recital based on the American jazz songbook (Naima, Caravan, Easy Living, The Song is You), with a few original thrown in. Mostly solo violin, some pieces sung, two or three with added guitar and percussion, all performed by Pastor. His violin sound is singing, lyrical, often uncannily close to a concert flute. It's beautiful, introspective, a little plaintive overall, but executed with feeling.
Francois Couture August 2009.
Canti solitari di Cosimo Parisi
Il violino è il classico strumento della tradizione occidentale, in quartetto d´archi, solista d´orchestra o, possibilità che solo pochi sono in grado di raggiungere, solitario esecutore di capricci. E tuttavia ha trovato una sua strada nella musica jazz, dove ha la possibilità di esprimersi con lo swing, sconosciuto alla musica occidentale o, come qui fa Stefano Pastor, di lasciare da parte trilli ed arpeggi per andare a suonare per note singole, come un sassofonista, jazz, beninteso, che si rispetti. È un modo per cambiare le carte in tavola, per rinnovare il modo di esprimersi allo strumento e per rendergli giustizia in quella che è la tipica espressione musicale afroamericana. Tutte cose che in "I´ll Remember April" emergono a galla, quasi un manifesto delle possibilità di Pastor, alle prese, in completa solitudine, con uno standard famoso. Altrove usa la tecnica della sovrincisione per arricchire di armonie uno sfondo che tuttavia rimane scarno, fatto di mandolini, chitarre, percussioni. Anche la voce, alla Chet Baker, ha il suo spazio, ad esempio in "Chi mi ha insegnato" di Luigi Tenco: un omaggio alla canzone italiana, che ben si inserisce nell´insieme, tanta è la coerenza della sua voce strumentale. Le liner notes della pianista Connie Crothers e di Angelo Leonardi mettono ancora meglio in luce i varii aspetti della musica di Stefano Pastor, cui le parole rendono poca giustizia, per il semplice fatto che il suo strumento, così speciale quando suona da solo, ha bisogno solo d´ascolto e meno di commenti. http://www.musicboom.it/mostra_recensioni.php?Unico=20090725203331
Lo dice il titolo di questo disco, inciso quasi tutto nel 2006 (Naima è però del 2008). Lo dice la bella introduzione a Violin Jazz, manuale per improvvisatori, uscito quasi in contemporanea al cd. A chi si avvicina all'improvvisazione il musicista genovese consiglia, non a caso, di esercitarsi sugli assoli, ripetendoli con la voce. Perchè è con questo sforzo, mentale e fisico che si capisce il valore musicale e poetico degli intervalli. Pastor è inoltre affascinato dal soffio degli strumenti a fiato. Pur essendo violinista, e pur avendo solidissimi studi classici nel suo curriculum, ha tanto ascoltato i grandi sassofonisti e trombettisti del Jazz (Trane, Chet, Hawkins, Ornette) da convincersi che anche il violino ha un suo soffio, un suo respiro, che il musicista può far sentire con tecniche particolari. Le pagine di Violin jazz dedicate all'argomento sono veramente interessanti anche per un semplice appassionato.
Naturalmente in questo disco in solitario Pastor mette in primissimo piano questa sua ricerca sonora e fa sentire questo spirito d' aria fin dal primo brano, una struggente e straniata Naima.
Il risultato finale dice di un disco di non facile ascolto ma pieno di poesia: aspro e sentimentale. Un disco particolare, ricercatissimo ed incrostato di polvere di strada, brumoso e riarso al tempo stesso. Brumoso quando si ispira a sonorità "eurocolte" (La chambre e la rilettura di Chi mi ha insegnato di Tenco) utilizzando suggestive tecniche di overdubbing. Riarso quando affronta standard consolidati come Caravan o Easy living con un suono ruvido, arcaico, impreciso, africano che fa pensare a quel "suono viola" teorizzato da Ellington. Usa anche la voce, Pastor, e la usa rendendo un chiaro ed appassionato omaggio a Chet, che è uno dei suoi ispiratori anche per quanto riguarda la ricerca sul violino.
Chants si chiude con una sorprendente canzone brasiliana, accompagnata dal mandolino e "ferita" dalle incursioni del violino. Come a dire (forse) che l'inquietudine continua che agita gli artisti di frontiera come Pastor si può risolvere solo, in tempi come questi, in un sommessa saudade. Come recita un verso di Senghhor usato come epigrafe delle note di copertina "Non ti meravigliare, amica mia, se la mia melodia si fa triste".
Marco Buttafuoco per Jazzitalia http://www.jazzitalia.net/recensioni/chants.asp
Stefano Pastor – "Chants" – SLAM CD 519 Davvero notevole questo album inciso dal violinista e multistrumentista Stefano Pastor con la tecnica delle sovra incisioni; violino, viola, voce, mandolino, chitarre e percussioni: questi gli strumenti di cui si avvale Pastor per dare vita ad un CD assolutamente originale e di livello. Anche perché il musicista ha scelto di cimentarsi con una serie di celebri standard su cui i paragoni sono fin troppo facili. Si inizia così con un eccellente "Naima" che viene rivissuto in maniera davvero sentita così come merita la splendida composizione coltraniana. Da qui una serie di brani splendidi quali " I'll remember April" , "Caravan" , "Easy Living", "The song is you" e "There is no Greater Love" cui si affiancano un brano di Tenco tutt'altro che famoso come "Chi mi ha insegnato" due originals – "la Chambre" e "Fortytude (a forty bars tune) – e un pezzo di sapore brasiliano "Dança da Solidão". Naturalmente il protagonista dell'album rimane il violino (ascoltare, ad esempio Caravan) ma l'originalità e la bellezza dell'album risiedono proprio nel fatto che l'artista ha saputo misurarsi con l'altra parte di sé affiancando allo strumento principale sia altre sonorità sia la sua voce a complemento di un album che non esito a definire, quanto a concezione e struttura, tra i più interessanti ascoltati quest'anno . (G.G.) http://www.online-jazz.net/